【流行音乐】是什么意思
解释如下：↓
- 音乐类型名。二十世纪由大众传播媒体推进，受大众消费社会所喜爱的音乐。流行音乐最早期发展于十八、十九世纪，以欧美地区为主，这种音乐别于民歌及古典音乐，它没有地域性和种族特色的界线。它不像古典音乐「规模庞大，结构复杂」。它的曲调简易短洁、内容雅俗共赏。随着工业社会的发展，中产阶级人口遽增，娱乐场所和音乐剧院也随着增加，一种反应工业城市生活，表达社会及个人感情的音乐应运而生。吉他、手风琴等乐器由工厂大批制造降低成本，并以大众价格供应市场，也是流行音乐广受欢迎的原因之一。加上广播电台、电视及大众传播媒体发展，使得流行音乐成为二十世纪家庭娱乐的消费之一。流行音乐发展的历史：十八世纪下半叶的英国叙事歌剧（Ballad Operas）、喜歌剧（Comic Opera）和一般的通俗歌剧，常把剧中的主题曲印在单页的歌纸上，以便发售给一般业余的音乐爱好者。这些歌曲极受群众的喜爱，发售量也很好，其中最闻名的是陶玛斯．阿恩（Thomas Arne, 1710-1778）的《抒情歌集》（Lyric Harmony, 1745-1746）和胡克（James Hook, 1746-1827）的《1767年新英文歌曲集》（A Collection of New English Songs of 1767），这些歌曲成功地打入英国社会，后来随着英国移民，传播至其他殖民地。随着大众音乐需求量的增加，也有一些乐曲是由古典音乐改编而成，把原来的古典作品，改编成适合大众程度的简易合唱和钢琴伴奏。另外有些英国歌曲以传统的苏格兰和爱尔兰调子为主题，这种含有地方韵味的歌曲在十九世纪早期极为流行，尤其以摩尔（Thomas Moore）和柏恩斯（Robert Burns）的曲子最为盛行。同时期在美国也出现了一种混合英、美民谣及黑人民歌风格之美国歌曲，这些歌曲是使用班鸠琴伴奏，它们不只在1830年代流行于美国各地区，同时也广为英国及欧洲大陆民众的欢迎。佛斯特（Stephen Collins Foster, 1826-1864）是当时最具代表性的美国歌曲作曲家，他混合英国、爱尔兰、德国和黑人民歌的素材，使用简洁的旋律和声及口语化的歌词，创作了无数极为成功的大众歌曲，如《老乡亲》（Old Folks at Home）和《金发的珍妮》（Jeanie with The Light Brown Hair）等。佛斯特的歌曲，可让男女老幼、是识字或文盲都能朗朗上口，他成功地把流行歌曲带入一个新的方向，同时也开启了销售流行歌曲的商业潜力。美国南北战争结束后，社交舞开始盛行，有许多乐队开始创作供娱乐舞蹈的流行乐曲，这些乐曲除了采用欧洲舞曲（如华尔兹、波尔卡、马祖卡等）的形式外，尚有受黑人爵士影响的竞走舞（Cake Walks），和繁音拍子舞曲（Ragtime）。1890年左右，美国又出现了新一代更成熟的流行作曲家，他们是属于纽约市综艺表演剧场的专业作曲家，乐曲的题材是以纽约都市生活为主题。代表作曲家为哈里士（Charles K. Harris）、德里塞（Paul Dresser）和悌尔赛尔（Harry von Tilzer）。1910年至1920年期间，美国流行歌曲界出现了几位极为重要且有天份的作曲家：杰隆．凯恩（Jerome Kern, 1885-1945）、伯林（Irving Berlin, 1888-1989）、盖希文（George Gershwin, 1898- 1937）、朴特（Cole Porter, 1888-1989）和洛吉士（Richard Rodgers, 1902-1979）。同时在留声机、录音机、电台广播、有声电影等之推动下，流行歌曲的听众大增，天般巷（Tin Pan Alley）的流行音乐事业也开始扩大，45转的唱片开始问世。1950年摇滚乐开始盛行。从美国传至世界各地，摇滚乐文化也成为世界年轻人的文化。1960年和1970年流行音乐在大众传播媒体的推进下，更朝多方向发展，包括各种新潮音乐如Soul、Motown、Funk和Disco 等。还有新民谣风格之兴起如「彼得．保洛和玛丽乐团」（Peter、Paul and Mary）、戴尔伦（Bob Dylan）和贝斯（Joan Baez）的歌曲，与芭芭拉史翠珊（Barbara Streisand和马尼路（Barry Manilow）的天般巷式爵士摇滚风格。英国的披头四（The Beatles）和滚石乐团（The Rolling Stone）对二十世纪的流行音乐风格也有相当的影响。
- Don Michael Randel Ed.《The New Harvard Dictionary of Music》1986.
--作者:李小华
来源：辞书